The Challenge of "Last Samurai Standing"

 

<「시대극 업데이트」를 내건 Netflix 드라마『이쿠사가미 : 전쟁의 신』에는, 「필요가 없는 존재」가 된 메이지기의 사무라이의 모습이──(인터뷰)＞

 

전국 시대를 그린 할리우드 제작의 드라마『SHOGUN 쇼군』이 미국 골든 글로브상에서 작품상 등 4관왕에 빛나는 쾌거에 끓은 2025년. 국내에서는 초저예산의 자주 제작 영화『사무라이 타임 슬리퍼』가 롱런의 대히트가 되어, 해외의 영화제에서도 호평을 얻었다. 일본의 시대극이 일본뿐만 아니라, 세계에서 널리「매력적인 콘텐츠」로 재주목받고 있는 모습의 타이밍에, 넷플릭스 시대극 액션 시리즈『이쿠사가미』의 전달이 지난달 개시. 2주차에는 주간 글로벌 톱 10(비영어 시리즈)에서 1위를 차지하는 히트가 됐다.

 

나오키상 작가 이마무라 쇼고에 의한 동명 시리즈는, 사무라이의 시대가 종말을 맞이한 메이지 시대, 갈 곳을 잃은 역전의 맹자들이 장절한 배틀로얄/배틀로열을 펼친다는 참신한 설정으로, 시대 소설에 신풍을 불어넣었고 그 원작의 실사화를 이끈 것이, 오카다 준이치다. 오카다는 주연ㆍ프로듀서ㆍ액션 플래너라고 하는 중요한 3역을 맡아 참획. 지금까지 어떤 작품도 시대극에 출연해 온 오카다는, 「선배들이 간 것을 리스펙트하면서 시대극을 업데이트한다」라는 것을 내걸어 본작에 도전했다. 그 마음이란──.

 

오카다가 앞으로 목표로 하는 것을, 영화 라이터의 오리다 치즈코가 들었다.

 

──본작에서 3역을 맡게 된 경위는? 

 

주연, 게다가 프로듀서로서 『이쿠사가미』의 기획을 함께 움직이지 않을까 제안을 받았습니다. 액션에 관해서, 저는 『SP』시리즈(07~11년)의 무렵부터 액션의 안무를 해 온 적도 있어, 업계 내에서는 알려져 있고. 그 외에도 40세가 넘으면 프로듀스를 담당해 자신이 생각하는 작품을 만드는 것, 배우의 부가 가치로서 도전하는 것을 자신 안에 내걸어 왔으므로, 맡았습니다.

 

그런 의미에서 『이쿠사가미』를 만드는 것은 40대에 있어서의 제 나름의 베팅이며 도전이기도 하다. 일본인이 일본을 자랑하고 해외 사람들에게「일본과는 이런 것이다」라고 알 수 있는 작품 만들기를 목표로 했습니다.

 

──시대극에 대한 생각은 원래 강했는가.

 

같이 해 온 선배으로부터「시대극을 부탁한다」 「말을 배운 편이 좋겠다」 등이라고 말씀해 주셔서, 시대극을 만들 기회가 줄어들면서,  중진 배우들은 함께 해 온 스태프나 동료를 매우 걱정하고 있었습니다. 저도 시대극을 제대로 만드는 것을 소중히 생각하고, 전통과 문화의 상속은 항상 머리에 있습니다.

 

──「시대극을 업데이트한다」에 담은 생각은?

 

본작에서 내가 하고 싶었던 것은 「활극」이라고 불렸던 무렵의 「활동한 시대극」입니다. 최근에는 「시대극에는 이런 것」이라고 자신이 프레임을 정해 버리는 것이 많다고 느꼈습니다. 예를 들면 작법 하나 취해도, 「段取り(단도리; 순서, 줄거리의 전개나 구성」을 기억하려면 그 마음을 아는 것이 중요합니다. 본래는 상대를 고려하면 작법이 된다. 하지만 언젠가 「이렇게 해서는 안된다」라며 틀에 맞추어, 길을 차단하고 물건을 만들고 있다고 생각했습니다.

 

몸의 사용법도「등근을 핀으로 해라」라고 가르쳐도, 등근육이 아니라 천골을 세우지 않으면 비좁고 긴장한 연기가 되어 버린다. 기모노와 갑옷을 입는 방법으로도, 젊은이에게 시대극을 전하는 방식으로 해도, 여러가지 의문을 가지고 있었습니다. 왜 사무라이가 하카마를 선택했는지, 왜 정좌가 태어났는지 등, 지금까지 주연이라는 입장에서 공연자에게 자연스럽게 전해 온 것을 포함해, 공부나 발견을 하면서 자유롭고 합리적인 물건 만들기를 하고 싶었다.

 

──그 때문에, 구체적으로 어떤 방법을 취했나요?

 

이번에는 전원 30~40대의 젊은 팀을 모았습니다. 그렇지 않으면 결국, 시대극의 경험을 쌓아 올린 위 세대의 분들이 찍게 되어 버린다. 그것은 하나의 올바른 방법이지만, 저는「연상부터는 삶을 배우고, 연하부터는 시대를 배우는다」라는 말을 좋아합니다.

 

그래서 본작의 현장에서는 위 세대가 지식을 전하고 경험으로 감싸고, 아래 세대에「해보자」라는 것에 맡기는, 만약 실수하면 조정해 가기 때문에, 라는 방법을 시도했습니다. 언제나 「시대」는 젊은 녀석들이 만들어 간다는 것이 나의 지론입니다.

 

──감독으로 후지이 미치히토를 지명한 것도, 오카다 씨라고 듣고 있습니다.

 

영화 『끝까지 간다』(23년)에서 만나, 그는 천재라고 느꼈다. 물건을 만드는데 있어서의 문제점이나 그것을 어떻게 해결하면 좋은지 이해도, 동료들이 성장하는 것도, 시선을 포함해, 그가 30대 후반까지 쌓아 올린 것은 믿음에 충분하다고 생각합니다. 그런 의미에서도, 그가 있기 때문에 시대극을 다시 만들 수 있다고 저는 생각했습니다.

 

──후지이 감독은 매우 유연한 인상이 있다.

 

유연하게 보이지만, 실은 축이 흔들리지 않는다. 제가 무모한 제안을 하면 같이 방법을 생각하거나 「그것은 무리입니다」라며 때때로 거절할 때가 있다. 그리고 매우 이해가 빠릅니다.

 

양의 피부를 쓰면서 늑대처럼 의지를 관철하는 후지이 감독은, 시대를 사는 모든 것을 상징하고 있다고 생각합니다.

 

──젊은 세대와 함께 도전한 현장에서, 여러가지 시험해 느낀 것은?

 

지금의 세상에서 특히 일본에서는 안심, 안전이 요구된다. 하지만 그것만을 소중히 하는 현장에서는 안정감이 있는 작품은 만들 수 있어도, 다음으로 이어지는 흥미롭고 혁신적인 것은 생겨나지 않습니다. 그 벽을 어떻게 부시거나, 어떻게 싸우는지는 제가 엔터테인먼트 업계에서 오랫동안 해온 것입니다. 자신을 업데이트하기 위해, 젊은 세대와 함께 혁신적인 작품을 만드는 것은「아직 하고 싶다」라고 생각하는 마지막 희망이라고 생각합니다.

 

──거기에 도전하기 위해 『이쿠사가미』는 모습의 소재였는가.

 

원작자의 이마무라 쇼고 씨는 수많은 시대 소설을 쓰고 있습니다만, 시대물을 지금에 어떻게 전달해 나갈지 도전하고 있는지, 자신과 같은 것을 생각하는 사람이라고 마음대로 심퍼시(공감)을 느꼈습니다. 거의 모든 작품을 읽고 있습니다만, 그 중에서도 『이쿠사가미』에는 어딘가 이질적인 것을 느낍니다. 바로  「활극」이라는 활기찬 재미와 자유가 있다. 이것이라면 단단해지지 않고, 어느 세대도 즐길 수 있는 좋은 방식의 시대물, 그리고 어른의 엔터테인먼트를 만들 수 있다, 라고 생각했습니다.

 

──어른의 엔터테인먼트 활극으로 하기 위해 주력한 것은?

 

스토리성과 캐릭터성, 그리고 문화를 제대로 실은 작품으로 하는 것입니다. 사무라이는 「고결하고 강하다」라는 경질의 이미지를 전세계에서 갖고 있다. 본작에서는 사무라이를 데스게임을 통해 포착하면서 동시에 「생활」을 넣는 것을 고집했습니다.

 

양질의 시대극에는, 생활이 제대로 그려져 있다. 본작에서도 신앙이나 카구라나 축제, 당시에 있던 카츠시카 호쿠사이의 「사카사후지(호수에 비친 거꾸로 된 후지산)」의 그림 등을 어딘가에서 찍으려고 결정했습니다. 그런 생활에서, 막부 말기부터 메이지 초기에 사무라이가 어떻게「필요없는 존재」가 되어 가는지를 제대로 그리면 재미있는 것이 아닐까,라고 생각했습니다.

 

※ 독점 인터뷰의 [후편]은 내일의 공개를 예정하고 있습니다.

https://www.newsweekjapan.jp/stories/culture/2025/12/582518.php

https://x.com/Newsweek_JAPAN/status/2003744040001634482