미야케 켄이 6월 5일 솔로 앨범「THE iDOL」을 발표했다. 30년의 아이돌 활동을 거쳐 미야케가 도착한 것은, 자신의 직업이며 삶, 그리고 틀림없이 현대 일본을 대표하는 문화인 '아이돌'이다.
2020년대의 J-POP다운 다양한 음악 장르를 담은 전하면서도, 무엇보다 인상적인 것은 앨범으로서의 강한 토탈감. 거기에는 미야케가 사랑하는 예술에 대한 강한 존경이나 열정을 느끼지 않고 있을 수 없다. 그리고, SIRUP이나 Micro, WurtS등 수많은 아티스트와 함께 만들어낸 각 악곡에는 모두 비틀림이 효과가 있어, 깨끗이 듣는 것도, 깊이 파고들 수도 팝송의 이상적인 밸런스가 실현되고 있다. 7월에 사무소 TOBE로 이적해 1년을 맞았다. 미야케 켄은 어떻게「THE iDOL에 도착했는가?
미야케는 인터뷰 자리에 도착하면서, 팔에 착용한『고로즈 (GORO'S)』의 팔찌에 대해 「14~15세 무렵, 네이티브 아메리칸에 동경해 구입했습니다. 이후 『고로즈』이외의 액세서리는 착용할 수 없다고 결정했습니다.」라고 알려줬다. 「THE iDOL」에도, 이 인터뷰에서의 발언에도 그런 미야케의 초기 충동과 계속에 대한 강한 의사가 다니고 있다.
슬픔과 고뇌까지도 포괄한 "아이돌"
WWD : 미야케 씨는 이전에「좋아하는 아티스트와 코라보하면서, 음악을 만들어 가고 싶다」라고 하는 생각을 말하고 있었습니다. 이번 작품에도 그 컨셉은 적용됩니까?
미야케 켄(이하, 미야케) " 그렇네요. 평소 좋아하고 듣는 아티스트를 중심으로, 지금의 자신이나 지금의 기분에 맞는 사람들에게 곡을 제공해 주셨습니다. 그냥, 전작인 미니 앨범「NEWWW」(2022년 11월 발매)는 전체적으로 어두운 곡이 많았던 적도 있어, 「이번은 보다 팝으로」라고 생각해, 전체적으로 밝은 악곡을 모았다고 하는 차이는 있습니다.
WWD : 무엇보다 「THE iDOL」이라고 하는 직구이면서도 포함의 느끼는 제목이 인상적입니다. 메타적으로 "아이돌"을 내건, 활동 30주년이라는 고비가 관계하고 있는 것일까요?
미야케 : 이번에는 젊은이 등 신진 기예의 크리에이터 분들에게 악곡을 제공받는 것으로, 30년간 아이돌업을 해온 나의 새로운 일면을 끌어내고 싶었다. 다른 하나는 아직 구체적으로는 말할 수 없지만, 자신을 소재로 한 프로젝트를 생각하고, 그것과 링크 된 것도 되어 있습니다.
그룹으로 활동을 마치고 혼자 활동을 시작할 때, 앞으로 자신에 대해 깊이 생각했습니다. 말하면, 아이돌이라는 선택을 하지 않아도 좋았다. 하지만 아이돌로 해 나가기로 결심했을 때, 「아이돌 미야케 켄이란 무엇인가?」라고 하는 질문과 굉장히 마주하게 된 것이예요. 그런 시기에 만든 것이, 싱글로 발매한 「Ready To Dance」와「iDOLING」입니다. 각각 SIRUP과 Micro와 함께 만든 곡이지만, 내 머리 속과 그들의 의견을 거듭해 시행착오하면서 만들었으므로, 이 2곡에는 리얼한 내가 가득하다. 「Ready To Dance」와「iDOLING」을 중심으로 다른 곡이 모여 온 것으로「THE iDOL」이라는 앨범이 완성되었습니다.
WWD : 「iDOLING」은 아이돌로서의 화려함뿐만 아니라 고뇌까지도 분명하게 그려져 있습니다.
미야케 : 「iDOLING」은, 팬들 모두가 「미야케 켄이라는 인간 그 자체」를 사랑 해주고 있을까요?, 「아이돌 미야케 켄」으로 라벨링 된 자신을 좋아한다고 말해 주고 있는지, 그것이 모르게 되어 고통받은 시기에 만든 곡입니다. 솔로가 되어, 라고 자신이 결정해 스타트했을 것인데, 새로운 장소에서 활동을 시작해 보면「자신이 어떻게 보이고 있는가」 「어떻게 생각되고 있는지」라고 생각하기 시작했다. 원래 이 곡은 이전에Micro와 함께 만든 솔로 곡「悲しいほどにア・イ・ド・ル」 속편이지만, 그 곡은 코이즈미 쿄코 씨의 명곡「なんてったってアイドル」」의 2010년판을 만들려고, 당시 자신의 아이돌에 대한 생각과 연애관을 담은 곡입니다. 그런 노래의 계속을 다시 Micro로 만들면, 자신이 지금 생각하고 있는 것을 포함해 아이돌 활동 30년의 과거ㆍ현재ㆍ미래를 떨어뜨리지 않으면 성립하지 않는다. 그렇게 생각해, 그 타이밍에서의 자신의 리얼한 고뇌도 도입한 곡이 되었습니다.
WWD : "悲しむたびに IDOL"이라는 문구가 상징되듯이, 고민조차도 예술이 된다는 아이돌이 안는 모순까지도 가사가 되어 있는 것이 인상적입니다.
미야케 : 나 자신, 메이저와 마이너로 말하면, 마이너한 곡을 좋아합니다. 「悲しいほどにア・イ・ド・ル」도 그랬지만, 이번 「iDOLING」도, 1970년대경의 디스코를 이미지해 만들고 있어, 「무심코 비트를 새기며 춤추고 싶어지는 곡이지만, 흘러 오는 멜로디 라인은 조금 애틋하다」라고 하는 점은 컨셉으로서 노리고 있었습니다. 그리고 팬들은, 내 안에서 나오는 약간의 외로움이나 외로움도 느끼고 봐주고 있다고 생각합니다. 그런 감정의 기미까지도, 빠듯한 라인까지는 감싸 숨기지 않고 악곡에 담을 수 있도록 만들었습니다.
WWD : 고민, 고통받은 먼저, 결과적으로는 팬에 대한 강한 신뢰를 느끼는 만드는 방법을 했네요.
미야케 : 네. 앨범 내용적으로도 이번에는 두 개의 축이 있으며 첫 번째는「팬 모두에게 메시지」입니다. 12곡 + 보너스 트랙 2곡의 총 14곡 중에는, 팬에 대한 저로서는 암호가 많이 흩어져 있고, 이 앨범을 들으시면 암호가 밝혀지도록 만들고 있습니다. 그리고 또 하나는 「누가 들어도 즐길 수 있는 보편적인 연애 노래 모음」이라는 것. 이 2개의 축을 컨셉으로 하고 있기 때문에,「THE iDOL」이라고 하는 제목으로 하고 있습니다.
WWD：SIRUP 씨와의 「Ready To Dance」도 Micro 씨와의 「iDOLING」도, 미야케 씨의 생각이나 디렉션이 담겨 있는 곡이라고 생각합니다. 다른 곡에서도 같은가요?
미야케 : 아니예요, 전부의 수록곡이 그렇게 되어 버리면 지루할 수 있기 때문에, 전곡은 감히 디렉션하지 않게 하고 있습니다. 예를 들어, 「BOY」라는 곡이 그렇네요. 자주 가는 카페에 DJ를 하고 있는 스태프가 있어 이야기하는 동안 「아는 사람으로부터『위험한 데모가 생겼다』라고 노래가 보내졌습니다. 들어보니 굉장히 좋았다. 그런 우연한 연결로 만들어진 곡입니다.
WWD : 작위와 무작위의 균형은 작품의 내용이나 분위기에 큰 영향을 주네요
미야케 : 음악에 한하지 않고 예술도 그렇습니다만, 나는 상상할 여백이 있는 작품이나 표현을 굉장히 좋아합니다. 그래서, 자신의 작품에도 그러한 여백은 남겨두고 싶고, 그 놀이를 즐기고 싶다고 생각합니다. 물론 복선이 회수되어 가는 기분 좋은 것도 있습니다만, 모든 복선이 회수될 필요도 없다고 생각하고, 거기에 재미가 있다고 생각합니다.
WWD : 미야케 씨는 이전「아티스트는 뭔가 만들어내는 존재이며, 자신은 어디까지나 아이돌」이라고 하는 내용의 발언을 하고 있었습니다만, 이번 작품 「THE iDOL」전체의 컨셉 만들기를 포함한 프로듀스/디렉션 워크에서는 , 「아티스트 미야케 켄」이 강하게 흘러 나오고 있는 것처럼 느낍니다.
미야케 : 그룹이 사라졌을 때, 자신을 누구지 자칭할까 생각했어요. 그때, 역시 아이돌이라는 말이 제일 확실히 왔네요. 단어를 파악하는 방법은 각 사람이지만, 제 경우에는 0부터 무언가를 크리에이트하는 사람이 크리에이터이자 아티스트라는 인식이 있고, 주위에도 친구도 그런 우수한 크리에이터나 아티스트의 사람들이 있습니다. 그러니까, 「표현자?… 다르다.」 「아티스트?… … 다르다」라고. 물론 자신은 아트 사고에서도 생각을 좋아하고, 크리에이티브한 것도 좋아하므로, 거기의 추구는 하고 싶다. 하지만, 내 안에 제작자와 아티스트에게 강한 존경이 있기 때문입니다. 「자칭하고 싶지 않다」 생각했습니다. 다시 아이돌이라는 단어를 사전으로 조사하면, 우상이나 환상이라는 말이 나오고, 그것을 보았을 때, 「아이돌 = 누구나 될 수 있는 존재」라고 파악했습니다.
WWD : 그렇네요
미야케: 그래서 이번「THE iDOL」이라는 앨범은 타임리스로 장르리스인 작품으로 하고 싶었습니다. 왜냐하면 아이돌이라는 존재 자체가 범위를 넘을 수 있는 특성을 가지고 있기 때문입니다.
어떤 색으로도 물들 수 있고, 자유롭게 다양한 곳을 오가는 존재 = 아이돌. 그것은 음악성만의 이야기가 아니고, 일면에서도 그렇습니다.. 버라이어티를 하는 것도 있다면 연기의 일을 하는 것도 있으면, 가창하는 일도 있다. 그러므로 저는 지금 다시 한번 아이돌이라고 자칭하고 싶었습니다.
WWD：근래, 미야케씨의 발언이나 움직임으로부터는, 아이돌 문화에의 과제 의식이나 그 개선을 목표로 하는 의사가 느껴집니다.
미야케: 어색한 것 같고 별로 성고에 말하고 싶지는 않습니다만, 자신이 30년 아이돌을 온 가운데, 위대한 선배들이 아이돌이라는 일의 틀을 넓혀준 혜택을 강하게 느끼고 있으며, 그들에게 존경과 감사가 있다. 그리고 아이돌이라는 문화에 강한 가능성을 느끼기 때문입니다. 업데이트 할 수 있으면. 라는 것도, 아무래도 아이돌은 전문성이 없는 것처럼 보이고 가벼워지거나 혹은 단기적으로 소비되는 문화가 일본에는 뿌리 내리고 있다. 이 상황을 좋은 방향으로 바꾸어 가고 싶다는 마음이 있습니다
WWD : 단기 소비라는 점은 특히 여성 아이돌에서 지적되는 포인트라고 생각합니다., 남자도 거기 동일하다고 느낄 수 있습니까?
미야케 : 그렇습니다. 남성 아이돌의 경우, 우리 세대에서는 SMAP가 굉장히 활동의 장을 넓혀준 존재입니다. 그 혜택을 우리는 받고 있다. 하지만 지금은 우리 때 이상으로 아이돌 전국 시대로, 여러가지 아이돌의 형태가 있어, 살아 남아 가는 것은 정말로 힘든 시대라고 생각합니다. 그런 시대이기 때문에, 저는 아이돌과 그 밖의 무언가를 곱하면, 후진 아이돌에게 새로운 길을 만들 수 있으면 좋겠다고 생각합니다.
WWD : 확실히 SMAP는 연령적으로도 활동 범위의 점에서도 아이돌의 틀을 넓힌 존재.
미야케 : SMAP은 확실히 내 안에서의 흔들리지 않는 아이돌상이며, 다감한 시기를 함께 보낼 수 있던 청춘 그 자체입니다. 그러므로 그것은 계속 퇴색할 수 없는 존재군요.
WWD : 「iDOLING」의 MV의 댄스 장면에는, 미야케 씨가 존경하는 나카이 마사히로 씨를 경유해 마이클 잭슨에 이르는 것 같은, 아이돌 문화의 역사에 대한 존경을 느꼈다. 그렇게 「아이돌 문화의 계승」은, 미야케씨가 의식되고 있는 포인트입니까?
미야케：「계속하자」라고 의식해 활동하고 있는 것은 아닙니다. 그냥, 자신이 아이돌로서 30년 활동해 온 가운데, 자신이 앞으로의 아이돌의 길을 구축해 나갈 것인지를 생각해야 할 입장이나 세대가 되어 온 것은 틀림없네요. 매일, 「자신은 무엇을 하면 좋을까」 「아이돌 미야케 켄은 무엇을 할 수 있는지」라고 생각합니다. . 미야케 켄이 「아이돌 미야케 켄」을 만들어 간다. 그것을 평생 계속할 수 있다면 언젠가는 어딘가인 종류의 「창작 활동」이 될 것이라고 생각합니다.
PHTOS：SHUHEI TSUNEKAWA(SIGNO)
STYLING: MASAAKI IDA
HAIR & MAKEUP : KENJI IDE(UM)
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