보상은 쓰는 것 자체로부터 얻어라. (펄 벅)

17. 아마추어들이 영감을 기다리는 동안, 우리 프로들은 일어나서 일하러 간다. (스티븐 킹)

18. 픽션의 문제점은 그게 너무 말이 된다는 점이다. 반면 현실은 결코 앞뒤가 맞지 않는다.

(앨더스 헉슬리)

21. 난 항상 하나의 아이디어, 심지어 지루한 하나의 아이디어로부터 시작한다.

 

그건 내가 답을 갖고 있지 않은 질문이 된다. (토니 모리슨)

22. 좋은 작가가 되는 건 3%는 재능이고, 97%는 인터넷에 주의를 뺏기지 않는 것이다. (무명)

 

23. 재능은 싸구려다. 중요한 건 훈련이다. (앙드레 드뷔)

 

24. 아이디어에 대해 큰 소리로 논의하는 건, 종종 그걸 완전히 죽이는

 

거라는 걸 발견했다. (조앤 K. 롤링)

25. 모든 이야기는 끝가지 계속 가면 죽음으로 끝난다. 그 사실을 숨기려 하는 자는

 

진정한 스토리텔러가 아니다. (어니스트 헤밍웨이)

26. 테크닉만으로는 충분하지 않다. 열정을 가져야 한다. 테크닉 그 자체는

 

수를 놓은 냄비받침대에 불과하다. (레이먼드 챈들러)

27. 젊은 작가들을 쓰도록 독려해야 한다. 하지만 그들이 작가라는 생각은 못하게 해야 한다.

 

(월러스 스테그너)

28. 썼을 때와 그걸 고칠 때 사이에 꽤 시간 간격을 둬라. (제이디 스미스)

29. 가능한 한 자주 글을 써라. 그게 출판될 거라는 생각으로가 아니라,

 

악기 연주를 배운다는 생각으로. (J.B. 프리슬리)

30. 매일 글을 써라. 강렬하게 독서해라. 그리고나서 무슨 일이 일어나는지 한번 보자.

 

(레이 브래드버리)

31. 당신이 창조한 캐릭터들을 존중해라. 심지어 별볼일 없는 캐릭터까지도.

 

예술에선 실제 인생에서처럼, 모든 이들이 각자 스토리의 주인공이다. (사라 월터스)

32. 매우 일찍 일어나서 바로 일을 시작해라. 먼저 일하고, 씻는 건 나중에 해라. (W.H. 오든)

33. 명확하게 쓰는 사람들은 독자를 갖게 되고, 불명확하게 쓰는 사람들은 평론가를 갖게 된다.

 

(알베르트 카뮈)

34. 의식은 편집자고, 무의식은 작가다. (스티브 마틴)

35. 글쓰기의 목적은 여러분 아버지와 어머니가 부끄러워서 졸도하게 만드는 데 있다. (J.P. 돈리비)

36. 픽션은 거짓말이다. 좋은 픽션은 그 거짓말 속에 감춰진 진실이다. (스티븐 킹)

37. 핵심 감정(key emotion)을 발견해라. 이게 단편을 쓰기 위해서 알아야할 전부다. (스콧 피츠제랄드)

38. 자기 글을 가차 없이 대해라. 그렇지 않으면 다른 사람이 그럴 것이다. (존 베리먼)

39. 내게 작가란 모든 것에 관심을 갖는 사람을 뜻한다. (수전 손택)

40. 좋은 작가란 기본적으로 스토리텔러다. 학자나 인류의 구원자가 아닌. (아이작 싱어)

41. 난 한 문장, 한 아이디어, 한 이미지를 갖고 시작한다. 그 이상으론 아무 것도 모른다.

 

그저 따라 간다. (데이빗 라비)