헤이세이 태생의 독자에게는 감이 오지 않을지도 모르지만, 그 이상의 세대에 있어서 나카모리 아키나의 설명은 불필요할 것이다. 그녀 또한 쇼와 시대의 음악 신(Scene)을 대표하는 가수 중 한 명이다. 본문에서도 언급하기 때문에 굳이 여기에서는 세세하게 쓰지 않지만, 1980년대 중반에 남긴 발자국이 너무 위대하고 많아서, 한마디로는 말할 수 없는 아티스트이기도 하다. 그런 의미에서는 이 칼럼에 적합하지 않은 타입이지만(쓴웃음), 어떻게든 노력해 초이스 해 보자.
1980년대 음악 씬에 군림
지난 주의 당 칼럼에서 마츠다 세이코 『바람이 부는』을 채택했기 때문에, 그 기세 그대로, 이번 주는 나카모리 아키나의 작품을 채택하려고 의욕했지만, 처음부터 "자, 어느 앨범으로 할 것인가?"라고 상당히 고민했다. 그것은 나카모리 아키나의 작품을 앨범 단위로 들어 본 적이 없다고 하는 개인적인 이유도 있지만, 그것은 차치하고, 그녀의 디스코그래피를 죽 훑어 봐도, 그 피크를 좀처럼 잡기 어려운 것이다. 나카모리 아키나는 1984~1987년 사이, 연간 싱글 차트가 4년 연속 1위를 하고, 1985년에 「미 아모레 [Meu amor é··]」, 1986년에 「DESIRE -정열-」으로 2년 연속 일본 레코드 대상을 획득. 1986년과 1987년에는 아티스트별 연간 토탈 세일즈에서도 1위를 차지했다(이 항목은 1985년 이전이 불분명하지만, 1984년, 1985년 모두 상위에 랭크된 것은 틀림없을 것이다). 즉, 그녀가 활약한 시기가 비교적 장기에 걸쳤기 때문에 단순히 차트 리액션이나 기록 등을 측정하는 것만으로는 그 피크를 알 수 없다. 1980년대 중반 나카모리 아키나는 줄곧 고공행진을 했던 것이다.
그렇다면 데뷔작이거나, 최대의 매상을 기록한 앨범이거나를 가져오는 것이 정석이겠지만, 1집 앨범 『프롤로그<서막>』은 그 수록곡 10곡중에서 선행 싱글 「슬로 모션」이 선택되었다는 스토리는 흥미롭지만, 약간 펀치가 부족한 인상이다. 최대 세일즈가 되면 2nd 『배리에이션〈변주곡〉』으로, 이쪽은 브레이크의 계기가 된 「소녀A」도 수록된, 말하자면 출세작이기도 하지만, 그 때문에 이후의 아키나--1980년대 중반의 슈퍼 디바기와 비교하면, 약간 화제 선행인 작품이었다는 느낌도 부정할 수 없다.
그렇게 되면, 마츠다 세이코의 『바람이 부는』이 그랬듯이, 역시 싱어로서의 전기가 된 작품이 좋을 것이다...라고, 다시 디스코그래피를 본다. 대충 보면, 4th 『NEW AKINA 에트랑제』 근처가 한 작품으로서의 최초의 전기였던 것 같다. 이 앨범에는, 아키 요코, 자이츠 카즈오, 타니무라 신지, 호소노 하루오미, 요코하마 긴바에의 쇼나 TAKU라고 하는, 그때까지 짜본 적이 없었던 작가들이 대담하게 배치되고 있다. 앨범 띠에는 "유럽 레코딩, 촬영, 그리고 새로운 작가와의 만남. 아키나 2년차의 역사가 여기서 시작된다."라는 카피가 있었다고 한다. 과연...라고는 생각했지만, 거기서 알아차린다. 그렇다. 원래 싱글 작품에 있어서, 나카모리 아키나를 지탱한 작가진은 그 멤버가 실로 버라이어티 풍부한 것이었다.
마츠다 세이코라면, 최초기의 [작사: 미우라 요시코/작곡: 오다 유이치로]로부터 [작곡:자이츠 카즈오] [작사:마츠모토 타카시]를 거치고, [작곡:쿠레다 카루호(마츠토야 유미)]기로 옮겨가는 듯한 부분이 있었다. 나카모리 아키나, 마츠다 세이코 이전의 야마구치 모모에에게는 [작사: 센가 카즈야/작곡: 토쿠라 슌이치]기와 [작사: 아키 요코/작곡:우자키 류도]기가 있고, 사쿠라다 준코에게는 [작사: 아쿠 유/작곡: 모리타 코이치]기가 있어 [작사/작곡: 나카지마 미유키]가 있었다. 모두 그녀들이 발표한 싱글을 큰 범위로 포착한 것으로, 그 기간에 작가가 바뀌었던 것도 있고, 반드시 뚜렷이 [OO]기, [XX]기로 나뉘어진 것은 아님을 양해해 주셨으면 하지만, 그래도 실시간으로 그녀들의 악곡을 접한 사람이라면, 그러한 기간으로 보여지는 것도 이해하실 수 있지 않을까 생각한다. 이해할 수 없다고 하는 사람에게는 아무로 나미에에게 [코무로 테츠야]기와 [코무로 이외]기가 있다고 하면 이해해 줄 수 있을까.
다채로운 작가들이 꾸민 악곡군
눈으로 보는게 빠를 것이다. 나카모리 아키나의 싱글 작품을 데뷔년부터 1987년까지, 이하에 열거해 본다.
1st 「슬로 모션」 ［작사：키스기 에츠코／작곡：키스기 타카오］
2nd 「소녀A」［작사：우리노 마사오／작곡：세리자와 히로아키］
3rd 「세컨드・러브」［작사：키스기 에츠코／작곡：키스기 타카오］
4th 「1⁄2의 신화」［작사：우리노 마사오／작곡：오오사와 요시유키］
5th 「트와일라이트 -해질녘 편지-」［작사：키스기 에츠코／작곡：키스기 타카오］
6th 「금구」［작사：우리노 마사오／작곡：호소노 하루오미］
7th 「북쪽 윙」［작사：캉 친화(강진화)／작곡：하야시 테츠지］
8th 「서던・윈드」［작사：키스기 에츠코／작곡：타마키 코지］
9th 「십계 (1984)」［작사：우리노 마사오／작곡：타카나카 마사요시］
10th 「장식이 아니야 눈물은」［작사／작곡：이노우에 요스이］
11th 「미 아모레〔Meu amor é・・・〕」［작사：캉 친화／작곡：마츠오카 나오야］
12th 「빨간 새 도망쳤다」［작사 : 캉 친화／작곡：마츠오카 나오야］
13th 「SAND BEIGE -사막으로-」［작사：쿄 에이코／작곡：츠시미 타카시］
14th 「SOLITUDE」［작사：유카와 레이코／작곡：타케카와 유키히데］
15th 「DESIRE -정열-」［작사：아키 요코／작곡：스즈키 키사부로］
16th 「집시・퀸」［작사：마츠모토 잇키／작곡：쿠니야스 와타루］
17th 「Fin」［작사：마츠모토 잇키／작곡：사토 켄］
18th 「논픽션 엑스터시」［작사／작곡：사카타 카즈코］
19th 「TANGO NOIR」［작사：후유모리 카요코／작곡：츠시미 타카시］
20th 「BLONDE」［작사／작곡：Biddu, Winston Sela］
21st 「난파선」［작사／작곡：카토 토키코］
9th 싱글까지는 [작사: 키스기 에츠코 / 작곡: 키스기 타카오]가 눈에 띄지만, 그렇다고 해도 이 조직이 연속하는 것은 아니고, [작사:우리노 마사오]의 작품과 교대로 발표되고 있어, 그 [작사: 우리노 마사오]로 해도 작곡가는 작품마다 바뀌고 있다. 10th 이후로는 작품마다 작가의 얼굴이 다르다. 마츠모토 잇키가 16th와 17th로 연속해서 작사를 다루고 있는 정도로, 매작마다 작곡가가 다르다. (11th 「미·아모레」와 12th 「붉은 새 도망쳤다」가 [작사: 캉 친화(강진화)/작곡: 마츠오카 나오야]의 크레딧으로 되어 있지만, 팬이라면 아시다시피, 12인치 싱글로서 발표된 11th의 이명 동곡 이가사곡이다)
이렇게 되면, 작품마다 작가진이 바뀐 것, 조직이 계속 변화한 것은, 나카모리 아키나의 큰 특징의 하나인 것은 틀림없다. 다시 앨범으로 눈을 돌려보니 그 다양한 작가를 갖추는 스타일은 사실 4집 이전부터 그랬다. 1st 『프롤로그<서막>』은 전 10곡으로 작사가 5명, 작곡가 7명. 2nd 『배리에이션〈변주곡〉』은 전 12곡(그 중 인스트 2곡)으로 작사가 5명, 작곡가 8명. 3rd 『판타지<환상곡>』에 이르러서는 전 10곡으로 작사가 7명, 작곡가 10명으로, 악곡마다 작곡가가 다르다.
덧붙여서 4집 앨범은 전 10곡으로 작사가 5명, 작곡가 5명으로 2곡씩 예쁘게 등분되어 있다([작사/작곡: 쇼]와 [작사/작곡: TAKU]는 정리해 [요코하마 긴바에]범위라고 했다). 4집 앨범은 지금까지 짜본 적이 없었던 작가들의 이름이 줄 지어지고는 있지만, 그 제작 환경에 있어서 큰 변화가 있었던 작품은 아니다. 덧붙여서, 9th 『불가사의』나 10th 『CRIMSON』 (모두 1986년 작품)이나, 세기를 넘어서고부터는 20th 『Resonancia』(2002년), 23rd 『DIVA』(2009년)로, 다작가 경향이 약간 안정된 듯한 인상은 있지만, 그 이외는 역시 버라이어티 풍부한 멤버의 작사가·작곡가가 나란히 있는 작품이 대부분이므로, 지금도 이 스타일이 나카모리 아키나의 스탠다드라고 해도 좋을 것이다.
참으로 버라이어티한 앨범
따라서, 본 칼럼에서는 나카모리 아키나의 명반은 4th 『NEW AKINA 에트랑제』로 결정! ...이라고 가고 싶은 참이지만, 조금 더 파고들어, 버라이어티 풍부한 작가들이 제공한 음악의 편곡을 관장하는 어레인저에도 주목해 보았다. 그러면, 전술한 대로, 한 앨범 작품에 많은 작사가, 작곡가가 참가하고 있지만, 거기에 비하면 편곡가는 거기까지 많지는 않다. 1st부터 6th까지를 보면 대략 어레인지는 2, 3명이서 다루고 있고, 5th 『ANNIVERSARY』는 4명으로 많은 편이지만, 1곡만의 어레인저가 2명 있고, 나머지 8곡은 4곡씩 2명이 다루었기 때문에, 이것마저도 많은 인원수만은 아니다. "새로운 작가와의 만남"이라고 주창된 4th 『NEW AKINA 에트랑제』라고 해도, 1곡이 호소노 하루오미이며, 나머지의 편곡 크레디트는 모두 하기타 미츠오이다( "요코하마 긴바에· 하기타 미츠오"를 포함한다). 즉, 버라이어티 풍부한 작풍을 어레인저가 나카모리 아키나 컬러로 정리해 냈다고도 말할 수 있다. 이것도 이것 나름대로 그녀 작품의 특징이라고 할 수 있다.
다만 그 양상은, 7th 『BITTER AND SWEET』(1985년)부터 변화한다. 7집에서는 작사가, 작곡가 각 9명에 편곡가는 7명으로, 대략 악곡마다 어레인저도 바뀌고 있다. 8th 『D404ME』(1985년)에서도 그 경향은 계승되고 있지만, 9th 『불가사의』, 10th 『CRIMSON』에서는 전술한 바와 같이 작사가, 작곡가가 줄면서 편곡가도 적어지고 있다. 1985년의 나카모리 아키나는, 어레인저를 포함해 실로 많은 작가진이 그 악곡을 다루어 종횡무진하게 그 스타일을 바꾸어 갔다. 그것이 곧 나카모리 아키나의 아티스트로서의 피크라고는 할 수 없지만, 싱어로서 혹은 엔터테이너로서 그 능력을 유감없이 보여 준 시기였다고는 말할 수 있다. 따라서, 그 작품 스타일로 봐도 7th 『BITTER AND SWEET』, 혹은 8th 『D404ME』가 나카모리 아키나다운 앨범이라고 본 칼럼에서는 마음대로 인정받을 수 있다. 한 장으로 압축하자면, CD저널지에서 "일본 가요사에 남을 만한 역사적 명곡"이라고 말하게 한 『장식이 아니야 눈물은』이 수록되어 있는 점에서 역시 『BITTER AND SWEET』를 추천하고 싶다. 세일즈도 차트 리액션도 다음 작품 『D404ME』가 웃돌고 있어 어쩌면 그 퀄리티도 8th의 손을 들어 올릴 것이라는 견해도 있지만, 8th는 7th의 스탠스를 계승한 것이라고 하면, 이쪽에서는 『BITTER AND SWEET』가 명채의 대표작에 어울린다고 생각한다.
중요한 작품 내용도 버라이어티하다. 싱글과는 다른 리믹스를 입힘으로써 보다 댄서블하고 소울풀하게 완성한 M1 「장식이 아니야 눈물은」부터 디스코틱한 M2 「로맨틱한 밤이야」로. 거기에서, 아스카 료다운 멜로디의 미디엄 넘버 M3 「예감」을 사이에 두고, 뉴 로마 같은 사운드를 들려주는 M4 『달밤의 비너스』, 약간 힙합적인 요소를 내면서, 라틴 냄새도 느끼는 M5 『BABYLON』으로 연결되어 간다. 여기까지가 아날로그반의 A면. 본작은 [LP에서는 곡의 끝에서 다음 곡의 개시전의 "사이"가 없이 연속해서 다음 곡이 시작되는 듯한 청취반응의 효과가 있었다] 라는 것 같지만([ ]는 Wikipedia로부터의 인용), 그 때문인지, A면은 어딘가 논스톱 믹스 작품을 듣고 있는 듯한 인상이 있는 것도 좋은 느낌이라고 생각한다.
B면은 카도마츠 토시키가 다룬 M6 「UNSTEADY LOVE」로부터 시작된다. 작금의 컨테포러리 R&B만큼 억양이 강한 멜로디는 아니지만, 어퍼한 사운드와 어울려서인지, 신기한 팝함이 있는 넘버다. 거기로부터 보사노바 터치의 미드튠 M7 「DREAMING」. 본작 중에서도 가장 가요곡에 가깝게 느껴지는 가운데에도 확실히 AOR적 요소도 주입하고 있는 M8 「연인이 있는 시간」. 그 세련된 노래 멜로디와 사운드 메이크는 후에 카도마츠 씨가 다루게 되는 나카야마 미호 작품을 방불케 하는 M9 「SO LONG」. 필자와 같은 열심인 리스너가 아니어도 요시다 미나코의 넘버인 것이 역력하다고 알 수 있는 M10 「APRIL STARS」 등, B면도 작가진의 개성이 발휘된 수작이 나란히 나온다.
가사는 거의 전편이 러브송이라고 해도 되지만, 강한 (강한 척 하는?) 여성상부터 연약함의 노출, 체념의 경지, 또 확실하게 희로애락에 속하지 않는 미묘한 기미까지 10편의 세계관을 담고 있다. 노래 멜로도 좋지만, 그것들을 노래하는 아키나의 보컬리제이션도 들을 만한 부분일 것이다. 이 근처는 지금 들어도 전혀라고 말해도 좋을 만큼 낡은 느낌이 없고, 나카모리 아키나라고 하는 불세출의 여성 싱어의 재능, 잠재 능력을 훌륭하게 패키지하고 있다.
TEXT : 호카리 토모유키
OK Music 편집부
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